热映丨《英雄本色》:过气明星+票房毒药+偶像歌手=?

2022-07-12 06:03:59

热映

《英雄本色》

上映日期: 2017-11-17(中国大陆) / 1986-08-02(香港) / 1986-08-08(台湾)
片长: 95分钟

过气明星+票房毒药+偶像歌手=？

文 | Enjolras

排版丨新月

如果在今天，让一位曾经名噪一时的过气影星（咳咳，好比周杰？）、一位演技被认可但缺乏票房号召力的票房毒药（好比古天乐？）、一位演过一些戏但尚欠火候的当红偶像歌手（忽然只能想起吴亦凡了…）一起合作演一部商业片，你觉得会靠谱吗？会有好的口碑吗？票房会让人满意吗？

答案你们自己心里有数，可能网上关于三位主角的粉丝撕逼大战会比影片本身更加精彩。网络时代极致的娱乐化，已经让我们很多人将注意力集中到了流量身上，而不是电影本身。

然而，在三十年前，也有一部过气明星搭档票房毒药连带当红偶像歌手的电影，却不仅成为了当年最卖座的片子，而且口碑爆棚、获奖无数，并被后世评为香港百部佳片的首席，成为华语影史上不可替代的经典——它就是《英雄本色》。

这位过气影星，就是曾经为邵氏立下过汗马功劳却在当时惨遭解雇的狄龙，这位票房毒药，就是如今已经蜚声海外的影坛巨星周润发，而这位当红的偶像歌手，则是后来歌影双绝、成为香港名片的哥哥张国荣。

另外，影片的导演是当年正郁郁不得志的吴宇森，若不是徐克怀着报恩的心情伸出援手，吴宇森恐怕还没有机会拍这部电影，而若不是当时的“流量明星”张国荣的加盟，可能投资方根本就不愿意掏钱了。

可偏偏是这种看似生搬硬凑的参差不齐的主创阵容，却创造出了所有人心中的经典，甚至影响了香港电影的发展方向，到底靠的是什么呢？如今看来，除了徐克作为监制对于吴宇森的信任和放权之外，吴宇森蛰伏多年的厚积薄发，狄龙一如既往扎实稳定的表演，周润发渴望证明自己的激情以及张国荣青春无敌的动人朝气，都是这部电影成功的原因，同样重要的是，那是一个属于香港电影的金子般的时代，有态度有才华的人终会有发光的时刻。

最近在读美国影评人罗杰·伊伯特的《伟大的电影》一书，作为一本影评合集，书中一共奉献了100部影史留名的经典电影的评论，而值得注意的是，这些影评大多数都是罗杰在当年电影上映之时撰写的，如今读来，自然更感意味不同。

恰逢华语电影经典《英雄本色》重新上映之际，我不禁在想，如果我当年能够在影片问世之初在电影院一睹为快，会是怎样的感受呢？是喜闻乐见已逾不惑之年却被老东家一脚踢开的狄龙大哥终于走出古装片场东山再起，还是惊叹演什么片什么片就不卖座的周润发竟然有如此喷薄欲出的男性魅力？，还是争前恐后地讨论片中颇具武侠风采的天马行空的枪战场面？

如今已经对这部电影的每一帧画面都烂熟于心后，可能更加能让我们共鸣的，是狄龙的“我不做大哥好多年”，或者周润发的“失去的我一定要拿回来”，还有张国荣的“不要叫我阿杰，叫我阿sir”这些经典台词带给我们的美好记忆，也就是情怀。我想这也正是经典之所以被不断重温的原因，横看成岭侧成峰，即使是在时间的纵轴上，不同的节点我们也能够看到这部电影不一样的一面。

最近综艺节目《演员的诞生》火爆网络，虽然节目更加吸引眼球的，是一些“撕逼向”的内容，但也不得不说这个节目让更多的人开始正视演员的“演技”这个最关键的素质。当然，演技的好坏自然是每个人都有属于自己不同的尺度，就好比辛芷蕾和舒畅到底谁演得好，到现在依然是两边战队各执一词。

有趣的是，恰好《英雄本色》这部电影中的三位主演都是演技超群的前辈，也分别代表了三种不同的表演风格，关于电影本身的解读几十年来已经太多了，而我则想适逢其会地对三位主演的演技简单地聊一聊。

狄龙是在邵氏时代绝对的巨星，他和古龙、楚原联手而成的铁三角，造就了无数武侠经典，大银幕经验更是三位主角之中最为丰富的一位，在《英雄本色》中也奉献了非常稳定的表演。看多狄龙表演的朋友们应该会发现，狄龙身上有着很多老一代香港演员的特质，就是有一种脱胎于戏曲表演的“正范儿”。

狄龙年轻的时候是一位眉似剑眸似霜的帅哥，举手投足之间自有一番潇洒的风范，这也与古龙小说中介于公子和浪子之间的男性形象十分吻合。一些朋友可能会发现狄龙的戏总会有似曾相识的感觉，但和狄龙在生活中的成熟内敛的性格并无很多类似之处，所以并不存在所谓“演什么都是在演自己”的情况。

事实上狄龙是一位倾向于表现派的演员，他的表演中有大量的细节，都是他凭借自己多年的演艺经验，来为自己饰演的人物所设计的动作，也正是这样用心的态度，才能保证他多年来不曾演毁过一个角色，即使他所扮演的一些武侠人物的人设与原著中相去甚远，但依然不减风采。

在《英雄本色》中，狄龙所饰演的宋子豪，无论是风光无限还是日后惨淡的时候，都自带一种稳如泰山的大哥风范，只有在与饰演弟弟的张国荣的互动之中，会明显地呈现出更加复杂更加深刻的感情。

其中在说那句“我不当大哥好多年”的经典台词之前，狄龙的一次低头一次抬头，便将人物的心里从惊异到无助再到悲戚的情感变化转换得自然而流畅，这不仅是因为狄龙有着扎实的表演功力，也是他阅读角色的能力和用心设计所在。狄龙最终凭借宋子豪一角斩获金马影帝，也是他出色表演的见证。

另一边，对于发哥来说，《英雄本色》更是一部对于自己来说里程碑式的作品。彼时的周润发，早已经凭借《上海滩》中经典的许文强一角红遍大江南北，在电视剧领域已经是无欲无求了。然而在转战大银幕之后，却一直面临着自己的作品叫好不叫座的窘境，是《英雄本色》让他在电影市场上营造出了自己的票房号召力。

如今谈起这部电影，可能没看过的年轻人甚至以为这是一部以周润发为主角的电影，然而《英雄本色》的官方配置中，小马哥这个角色只能说是男三号。我们在《英雄本色》中看到的周润发的表演，最为明显的感受，就是激情。

小马哥这个角色之所以经典，是因为他的身上凝聚了香港电影中最为普遍的一种朴素的善恶观和价值观，恩怨分明，江湖义气，这是那个时代在男性身上最为耀眼的标签，而周润发凭借自己张弛有度的表演，更是把这种特质演绎到了极致。

在《英雄本色》中，对于发哥的表演，我印象最深的并不是那段爆发式的“失去的一定要拿回来”的经典桥段，而是在小马哥在与出狱的宋子豪重逢一刻的那场戏。

江湖更替，沦为人下人的小马哥本来是一个人一脸消沉地吃着盒饭，忽然听到宋子豪的声音，他抬起头，眼中先是一阵恍惚，仿佛是做梦一般，然后才是目瞪口呆的惊讶，紧接着就是委屈地低下了头，自然是因为自己如今猪狗不如的处境而感到羞愧，却又马上抬起了头对着自己从前的大哥强颜欢笑，当两人拥抱之时，小马哥眼中已经隐见泪光了。

可以看到的是，周润发当时的表演，非常具有层次感，同时也是一气呵成，可以说是非常精准地将人物的情感传达给了观众。周润发的表演最成功之处也在这里，所以每一位观众都会被小马哥的热血风采所感动。

相比之下，虽然张国荣在日后的演艺生涯中从凭借自己的天分和努力，成为了华语电影史上的一座高峰，但不得不承认在《英雄本色》中，尤其是在已臻大成之境的狄龙和正到火候的周润发面前，他的表演还是略显稚嫩了。

有人说张国荣是中国电影史上最优秀的体验派演员之一，他的表演讲求演员自身和人物之间形成高度的统一，籍此来达到杰出的表演效果，也就是我们所说的“人戏不分”了。

不过，在《英雄本色》中，相比哥哥宋子豪，宋子杰这个人物的设定本来也就简单一些，甚至有一些标签化的痕迹，使得表演者也没有过多去挖掘这个角色的空间。宋子杰这个人物的身上，更多的是一些情绪化的东西，热情冲动，恩怨难分。从这个角度来看，张国荣对于这个角色的诠释还是合格的，但说对人物的理解有多深，则可能是见仁见智了。